Note: pour alléger le texte, la forme féminine est employée sans aucune valeur discriminatoire 😉
Devenir artiste, être artiste, se sentir artiste, être reconnue comme une artiste… toutes ces déclinaisons ont des saveurs et des interprétations différentes. Ce que je vais vous livrer ici, ce sont bien sûr mes interprétations, et si elles vous plaisent, qu’elles deviennent vôtres, j’en serai ravie ! Vous retrouverez une partie de cet article sous forme vidéo sur ma chaîne YouTube!
Tout d’abord, je voudrais éclaircir un point : le mot artiste a (au moins) deux sens. Être artiste parce que l’on produit des œuvres d’art, ou bien être artiste parce que l’on pratique un art.
L’artiste : une créatrice qui produit des oeuvres d’art
Le premier sens (celui que l’on sous-entend le plus souvent lorsque l’on parle de quelqu’un qui pratique un art comme la peinture) renvoie à un jugement du résultat. Est « artiste » celle qui a fait quelque chose que l’on peut considérer comme une œuvre d’art. Mais voilà, cela soulève la question suivante « Qu’est-ce qu’une œuvre d’art ? » .

La folie de Van Gogh – Source: pixabay.com
Ouhlala, on va commencer à tourner en rond !
Parce que juger si une création est une œuvre d’art ou non est excessivement subjectif ! L’Histoire nous le prouve avec des centaines (si ce n’est des milliers) d’exemples d’artistes mourant dans la pauvreté et la dérision et pourtant si reconnus maintenant !
Et pourtant, vous allez régulièrement entendre des gens du milieu de l’art (ou pas du milieu de l’art mais qui on leur avis là-dessus tout simplement) vous dire que vous n’êtes pas une artiste, mais une « Tartiste » ou bien une « Artologue » ou même une « Faiseuse de tableaux »…
Ouach… moi, si j’écoute ces étiquetteuses qui me demandent d’avoir un diplôme en art pour me considérer comme artiste peintre, et bien, je vais les décevoir. Je serais alors ingénieure, enseignante, diplômée en environnement, éducatrice, hyperpolyglotte (je parlerais plus de 5 langues, selon mes diplômes hein, parce qu’en vrai, je ne me souviens que de l’anglais lol)… Or, actuellement, mon occupation c’est : peindre, vendre mes tableaux, enseigner la peinture et la créativité. Donc, mesdames et messieurs les « critiques », je suis une artiste peintre. Point !
Quand vient le temps de vous considérer comme une artiste, pourquoi votre avis compterait-il moins que celui de la voisine, peu importe les diplômes qu’elle a dans le domaine ? Un bout de papier va décider de qui vous êtes ?
Pas moi.
J’en viens alors au deuxième sens du mot artiste, sens qui a beaucoup plus de valeur à mes yeux.
L’artiste : une créatrice qui pratique un art

La poterie – tout un art! Source: pixabay.com
Le deuxième sens (celui que je considère comme étant le moins subjectif et donc, le plus approprié à mettre tout le monde d’accord) renvoie à un trait de caractère ou une habitude de la personne considérée. Est artiste quelqu’un qui pratique un art et produit des créations authentiques (= à sa façon) dans ce domaine.
Alors là, y’en a plein qui ne vont pas être d’accord ! Et tant mieux, car si on était toujours d’accord sur tout, le monde serait ennuyeux, hihi…
Dès l’enfance, l’on va dire d’une petite qu’elle a l’âme d’une artiste. Que ce soit parce qu’elle aime dessiner, chanter, danser ou bien simplement parce qu’elle ne suit pas vraiment les règles et est très créative dans ses bêtises… On peut également dire d’un jardinier qu’il est un artiste, car dans sa pratique du jardinage, il fait preuve d’originalité, de maîtrise, et que ces créations sont à son image et ne suivent pas forcément le « moule ». Donc, le mot « artiste » n’est pas ici rattaché à la production d’oeuvres d’art, mais plutôt à la pratique de la personne considérée.
À ce compte là, tout le monde peut devenir artiste !
Mais alors, on peut toutes devenir artiste ?

Tout le monde peut devenir artiste – Source: pixabay.com
Et bien oui, tout le monde le peut. Mais est-ce que tout le monde va faire ce choix ?
Non.
Et dans celles qui vont faire ce choix, toutes vont-elles se donner les moyens réels pour accomplir sa mission ?
Non plus.
Donc, avec cette définition, tout le monde peut devenir artiste, mais tout le monde ne le deviendra pas. La différence, c’est que cela ne dépendra que de chacune des personnes en cause, et non du jugement des personnes qui les entourent.
On peut donc s’autoproclamer artiste ?
Oui.
Tout comme quelqu’un peut s’autoproclamer garagiste. Après, à chacun d’entre nous de décider si on le considère comme garagiste. Voici une petite histoire qui m’est arrivé il y a quelques années…
J’avais un petit campeur, et nous étions en vadrouille sur la Côte-Nord du Québec. Pour celles et ceux qui ne connaissent pas, ça monte et ça descend beaucoup. Sur le retour, près des Escoumins, voilà que la pédale de frein ne répond pas tout de suite… Ouch ! Danger ! On s’arrête, on appelle la dépanneuse qui nous amène au garage le plus proche. Là, les types (parce que bon ils sont au moins 4 à s’ennuyer et à se pencher sur le capot d’Alfred le campeur) ne trouvent rien. Ils nous disent « Bah, t’as qu’à continuer pis si ça recommence, tu conduis sur la compression ou au pire, t’as le break à bras (frein à main)… »
Donc, même s’ils ont une bâtisse avec écrit « GARAGE » dessus, même s’ils ont les diplômes qui vont avec, même s’ils sont classés dans le bottin comme « garagistes », pour moi, ce ne sont pas des garagistes. Rien à voir avec l’autre garagiste que nous avons vu ensuite. Car on s’est fait remorqué plus loin, on ne voulait pas se tuer). Celui-ci est un VRAI garagiste à mes yeux! Et pourtant, je suis sûre que s’ils sont encore là, c’est parce que d’autres personnes ont fait appel à leurs services et n’ont pas été déçues…
Je n’ose pas me penser/dire artiste
Tout ça pour dire que l’étiquette ne compte pas, c’est l’expérience que l’on partage avec les gens qui compte. Donc, si vous dites que vous n’êtes pas artiste, les gens ne viendront pas vous voir pour vivre une expérience de partage avec une artiste (puisqu’ils ne savent pas que vous êtes artiste). Et au contraire, si vous dites que vous êtes artiste, les gens s’approcheront et jugeront d’eux-mêmes s’ils veulent vous considérer comme une artiste, mais attention, leur jugement ne doit pas vous atteindre puisqu’il leur appartient à eux seuls !

Atlantide n.06 – LiliFlore – Reproduction interdite
Dernièrement, une personne est entrée dans mon kiosque d’exposition, s’est dirigée vers mes abstraits, et a proclamé avec fierté « Ça, c’est comme du Picasso : juste des conneries ! ». J’ai bien ri ! Pour lui, mes abstraits (qui n’avait absolument rien à voir avec du Picasso), c’était des « conneries ».
Après lui avoir parlé gentiment en lui demandant de mettre l’accent sur ce qu’il aimait et non ce qui le dérangeait (et lui rappeler que la politesse permettait de maintenir l’harmonie en société), ce monsieur a rangé sa fierté, et a commencé à s’adoucir.
Mais comme le naturel revient au galop, il n’a pu s’empêcher une autre remarque peu agréable. Je lui ai alors simplement répondu : Les goûts et les couleurs ne se discutent pas monsieur, et votre chemise peut vous plaire et déplaire à beaucoup de gens. Mais seriez-vous intéressé à écouter longuement toutes celles et ceux qui ne l’aiment pas, ou auriez-vous simplement envie de leur demander de s’occuper de leurs affaires ?
Cette personne m’a rappelé qu’aux yeux de certains, je ne serai jamais une artiste. Mais peu importe, car aux yeux de beaucoup d’autres, je suis une artiste. Cela seulement parce qu’au début, je me suis considérée comme telle et que j’ai partagé mes créations pour rencontrer d’autres personnes en accord avec moi sur mon statut d’artiste !
Qu’est-ce qui compte le plus: les mots ou le ressenti?

Le Gardien de la Forêt – LiliFlore – Reproduction interdite
J’ai une autre anecdote sympathique pour vous.
À une autre exposition, je discute avec une artiste qui a tenu une galerie fut un temps. On parle, et elle m’avoue tout bas qu’il y a beaucoup de « faux-artistes » qu’elle appelle « artologues ». Je lui dis qu’il est difficile de définir le mot « artiste ». Elle me répond «Oh non, c’est facile, les artologues, ce sont tous ceux qui se disent artistes mais qui n’ont aucun diplôme dans le domaine ! ».
J’ai fait un petit silence. Je comprenais par là qu’elle considérait, au vu du « niveau » de mes œuvres, que j’avais fait des études en arts… Erreur, je suis autodidacte. Alors je lui ai dit, gentiment, « Ah, et bien je suis dans cette catégorie pour toi alors, mais moi, je me considère comme une artiste, peu importe ce que la société ou les autres en pensent ».
Elle a bafouillé quelque chose pour dire « toi, ce n’est pas pareil », hihi. Parce qu’elle n’aurait jamais pensé que j’étais autodidacte…
Ses critères « logiques » ne me plaçaient pas comme une artiste. Alors que ses critères « intuitifs » la faisaient me considérer comme une artiste.
Alors est-il pour vous plus intéressant de parler à la logique de tous, sachant qu’elle est différente pour chacun? Ou bien de vous adresser à l’intuition des gens, et de vous entourer de personnes pour qui l’émotion dégagée par votre création et plus importante que votre statut social/légitime d’Artiste ?
Vous faites de l’art ? Vous êtes une artiste…

Fini de parler, allons peindre! Source: pixabay.com
Vous faites de l’art… vous êtes une artiste!
C’est aussi simple que cela. Après, votre niveau de discipline, de recherche, d’expérimentations, de pratique, de « résultat esthétique » vous placera dans une catégorie différente d’artiste. Débutante, avancée, reconnue, appréciée, originale, authentique, réaliste, abstraite, semi-réaliste, recherchée, réputée, inconnue, assidue, inconstante, adulée, copiée etc… Mais dans tous les cas, vous serez une artiste. Et puis même dans ces catégories, il y a des variantes subjectives, alors pourquoi vous encombrer de toutes ces considérations !
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Faites grandir votre confiance
Pour finir, je vous dirai que de travailler votre confiance est aussi important que de travailler votre technique. En fait, je pense même que c’est plus important encore! Alors si jamais ça vous tente d’avoir un guide pour cet apprentissage de la confiance, je vous propose de lire ceci: cliquez sur le lien pour lire la présentation de la formation en 10 semaines « Maîtrisez le langage des couleurs en peinture et faites grandir votre confiance ».
Bonne création à toutes et à tous, et au plaisir de lire vos commentaires!
À bientôt!
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PS: pour ceux qui habitent dans la région des Laurentides au Québec, je donne des cours de peinture et de créativité. Plus d’infos ici: cours et ateliers.
Note – Toutes les images sont issues: soit de ma banque de photos personnelles et sont soumises à des droits d’auteur, soit de sites comme pixabay.com et sont libres de droits. Attention, certaines sont à usage éditorial seulement).
13 Comments
Bonjour!
J’ai adoré votre article… C’est comme un baume au coeur. Merci!
Oh merci de m’avoir écrit ce petit mot! Ça me fait toujours plaisir de savoir que mes articles vous touchent. Ravie de pouvoir aider!
Lili
Bonjour,
C’est vraiment intéressant : cela me donne du « boost » pour continuer. Je n’ai jamais été à l’école d’art, à part quelques ateliers et petits cours (pas beaucoup) et mon conjoint qui me l’a montré à mes débuts, mais j’ai aussi un style particulier (que j’appelle intuitif) qui n’est pas très populaire, mais je n’ai pas vraiment le goût de faire des paysages ou autres. Je n’ai pas envie de changer pour être « dans la masse ».
Merci beaucoup, ainsi que pour tous les « cadeaux »!
Bonne continuation!
Merci à toi pour ton commentaire! Oui, il ne fait pas essayer de se fondre dans la masse pour plaire, mais rester authentique! C’est cela qui fait de nous une artiste 🙂
Bonne continuation!
J’ai lu avec attention l’article et les commentaires et …
Et bien mon problème c’est que c’est le contraire qui se passe pour moi, du moins auprès de mes proches qui sont les seuls à voir ce que je peins. Ils me disent que je suis une artiste, que mes soit disant essais sont super etc etc .Ils me montent si haut que j’ai peur de me rater si je fais autre chose que ce qu’ils ont l’habitude de voir. C’est ce qui me bloque pour me laisser aller vers l’abstrait par exemple.
Bon, la solution je la connais depuis toujours et qui ne concerne pas que l’art, hein . Il faut que j’arrête de complexer et travailler sur la confiance en moi, ça serait déjà pas mal . Si j’ai envie de faire une « croûte » pour m’amuser, ben .. y’à qu’à ! lol !
Les articles et lEbook vont bie m’aider, je le sens ! et là ça va être l’éclate !!! ♥
Oui, il faut s’éclater!!! Je ne sais pas si tu as vu cette vidéo Vicky, mais ça devrait bien t’aider: https://www.youtube.com/watch?v=1OY6D8polYo
Et il y a aussi ma formation longue sur les couleurs qui travaille aussi l’aspect de la confiance (d’ailleurs ton commentaire m’https://coursdepeinture.art/formation-sur-les-couleurs-la-confiance-le-style/a donné l’idée de rajouter le lien dans l’article):
Merci pour ton commentaire 🙂
Merci pour vos vidéo, qui m’apporte aussi bien un apport technique, q’un soutient psychologique,
Un artiste qu’il soit professionnel ou simplement amateur à besoin d’être reconnu par son publique, que ce soit simplement un Cercles restreint ou plus généralement des anonymes et par ailleurs, garder ça propre autonomie de jugement. C’est un équilibre qu’il n’est pas facile a tenir .
Faut d’encouragement, on se décourage, et si on se plis de trop aux recommandations, venant des alentours ont peu y perdre une partie de soi .
C’est tellement vrai! À la fois on recherche notre intérieur, et à la fois on recherche un lien avec les autres, une reconnaissance. Pour atteindre l’équilibre, ce n’est pas toujours facile, et lorsque l’on risque de « perdre une partie de soi », c’est bien de rechercher simplement la confiance à l’intérieur. C’est cela qui nous permettra ensuite de trouver la reconnaissance des autres.
J’ai d,ailleurs créér une formation « Partez à la rencontre de votre artiste intérieur(e) » qui aborde ces aspects plus psychologiques de la peinture: https://coursdepeinture.art/description-partez-a-la-rencontre-de-votre-artiste-interieur/
Merci de votre partage François!
Bonne journée et bonne création 🙂
Bonsoir Liliflore, j’ai déja rencontré ce genre de personnes. Ces gens n’ont jamais pris un pinceau de leur vie et ne savent de quoi ils parlent. Certes les goûts et les couleurs ca ne se discutent pas. Mais ds la mesure où il y a du travail sur la toile c est de l art
Bonjour Virginia,
C’est vrai que certains n’ont jamais pris un pinceau, mais beaucoup oui, et disent tout de même ça. Ce que je pense dans tout ça, c’est surtout que c’est à la personne qui fait de la peinture (ou une autre activité) de décider elle-même si elle se considère comme artiste. Ce n’est pas aux autres de poser un jugement. Chacun peut tout de même ensuite décider s’ils aiment ou pas, s’ils souhaitent acheter ou pas, mais en aucun cas leur jugement ne doit freiner l’artiste de vivre ce qu’il a envie 🙂
Donc, j’apprends chaque fois un peu plus à être confiante en moi et à me détacher de ce jugement extérieur qui ne m’appartient pas 🙂
Merci de votre commentaire, ça prouve que je ne suis pas la seule à vivre ce genre d’expérience, hihi 🙂
Vous êtes vous déjà retrouvée face à ce genre de discussion gênante de quelqu’un qui vous regarde de haut en disant que ce n’est pas de l’art? Moi oui, plusieurs fois! Et sincèrement, on ne s’habitue pas… Comment réagissez-vous?
pour etre sinsère, je suis plutot le genre de personne a « juger quelqu un de haut « ( meme si ce n est pas tout a fais sa). je m explique. n importe quel personne qui decide du jours au lendemain d etre artiste ( bon ou non) peut le devenir et etre facilement capable d y vivre seulement en se basant sur le nombre de production. je trouve, personnellement, etre un artiste reconu est plus en correlation avec le nombre de vente que réellement l application et la qualité de la toile. et au final, sa donne l impression d etre de l art fait a la chaine. une toile ultra détaillé et travaillé qui prend au dessu des 50h a faire aura la meme valeurs qu une toile typé abstraite qui se finit en 5h car elle ne demande pas autant de précision ni autant de concentration . et celui qui s y prend en abstrait, sa ne lui derange pas de se faire prendre une cote de 50% pour la visibilité. bon , juste pour dire qu au final, sa me donne l impression d y avoir 2 type d artistes ( l artiste engagé et l artiste entrepreneur) et pour moi, c est clair la dessu, l artiste entrepreneur n est pas un vrais artiste, c est un entrepreneur avant tout meme si il fait de « l art ».
Bonjour Cornelia,
Je pense que ça vaudrait la peine de vous renseigner un peu plus. Je respecte votre avis, mais par contre, j’ai l’impression qu’il est basé sur de fausse croyances:
– quand vous dites « n importe quel personne qui decide du jours au lendemain d etre artiste ( bon ou non) peut le devenir et etre facilement capable d y vivre seulement en se basant sur le nombre de production. »
>>> Facile de vivre de son art? Franchement, c’est plutôt le parcours du combattant. Renseignez-vous autour de vous.
– quand vous dites ensuite « je trouve, personnellement, etre un artiste reconu est plus en correlation avec le nombre de vente que réellement l application et la qualité de la toile. »
>>> Qu’en est-il alors des artistes qui sont dans les musées mais qui ont un emploi à côté, car ils ne font pas de ventes?
– quand vous dites « une toile ultra détaillé et travaillé qui prend au dessu des 50h a faire aura la meme valeurs qu une toile typé abstraite qui se finit en 5h car elle ne demande pas autant de précision ni autant de concentration . »
>>> l’art se définit alors par « détails, précision et concentration » ? Je ne suis pas d’accord. L’art est une question de ressenti, d’émotions, de sensations, de messages. Pas seulement une question de maîtrise.
Je crois comprendre entre les lignes que pour vous, l’art est simplement une question de technique.
Picasso ne serait probablement pas d’accord avec vous.
Je vous invite à lire l’article suivant pour en savoir plus sur mon avis sur le sujet: https://liliflore.ca/lart-cest-quoi/
Même si je ne suis pas d’accord avec vous, je tiens à vous remercier d’avoir été très claire sur le fait que c’était votre avis et vos impressions. Contrairement à d’autres personnes, vous n’avez pas insulté les artistes ou émis des jugements (trop) arbitraires. Vous dites ce que vous pensez en fonction de ce que vous connaissez.
Je vous invite toutefois à vous renseigner un peu plus, car beaucoup de vos croyances ne sont basées sur aucune réalité. La réalité d’artiste est bien plus complexe que ce que la société veut bien laisser croire. Creusez un peu plus, et vous trouverez des réponses plus nuancées.
Bonne journée!